ANIMA EBA: ENCONTRO DAS MÃOS FAZEDORAS DE FORMAS ANIMADAS DESCRIÇÃO: Neste terceiro encontro, temos o prazer de receber DANTE. Aderecista, bonequeiro, artista visual, diretor de arte. Formado em desenho industrial com especialização em ilustração na Saint Martin College of Art and Design, em Londres, sua expressão se destaca pelo envolvimento em projetos artísticos com foco na criação de bonecos manipuláveis e esculturas, exibidos no Brasil, Chile, França, Alemanha e China. Trabalhou em diversos espetáculos teatrais adultos e infanto-juvenis, entre eles: El Carnaval de los Animales, dirigido por Tita Iacobelli, no Teatro Municipal de Santiago, com participação da Orquestra Sinfônica da cidade; Gritos da Cia Dos a Deux (França-Brasil), no qual assina junto com Natacha Belova pesquisa, criação de conceito e construção dos bonecos e objetos de cena. Contamos com a presença de vocês! RESUMO: Coordenação do projeto ANIMA EBA: Prof. Gilson Motta e Profa. Cássia Maria Monteiro Parceria: Associação Rio de Teatro de Bonecos - ARTB, presidente: Sandro Roberto. Arte do flyer: Artur Paschoa Realização: Laboratório Objetos Performáticos de Teatro de Animação da EBA

ANIMA EBA: ENCONTRO DAS MÃOS FAZEDORAS DE FORMAS ANIMADAS DESCRIÇÃO: O Laboratório Objetos Performáticos de Teatro de Animação da Escola de Belas Artes da UFRJ convida a todos e todas para o evento ANIMA EBA: ENCONTRO DAS MÃOS FAZEDORAS DE FORMAS ANIMADAS, a ser realizado mensalmente e presencialmente na Sala 706 da Escola de Belas Arte. O projeto ANIMA EBA reunirá artistas do teatro de animação do Rio de Janeiro para realizar uma conversa com os/as estudantes dos cursos de Artes Cênicas e outros cursos da EBA-UFRJ. Nesses encontros, os/as artistas exibirão alguns elementos cênicos (bonecos, máscaras), falarão sobre seu processo de trabalho e, eventualmente, poderão fazer demonstração de técnicas de atuação com bonecos. Organizado pelo Laboratório Objetos Performáticos de Teatro de Animação em parceria com a Associação Rio de Teatro de Bonecos – ARTB, ANIMA EBA visa contribuir para a formação dos/as estudantes de Artes, apresentando um campo de atividade que lhes é pouco conhecido. Nossos primeiros convidados são Thales Sauvo e Fabrício Neri, do Grupo Depois do Ensaio. Criado em 2012, o Grupo Depois do Ensaio vem desenvolvendo um intenso trabalho no campo do teatro, abordando diferentes técnicas de animação em seus espetáculos. O Grupo é responsável também pela criação do Festival Anima Praça, que chegou a sua quinta edição em 2023 e que reúne artistas do teatro de animação no Parque Madureira, no Rio de Janeiro. Contamos com a presença de vocês! RESUMO: Coordenação do projeto ANIMA EBA: Prof. Gilson Motta e Profa. Cássia Maria Monteiro Parceria: Associação Rio de Teatro de Bonecos - ARTB, presidente: Sandro Roberto. Arte do flyer: Artur Paschoa Imagem: foto do espetáculo “Itaí, a travessia do valente”, do Grupo Depois do Ensaio. Realização: Laboratório Objetos Performáticos de Teatro de Animação da EBA

TEATRO DE SOMBAS AO VIVO: Conversas com Artistas Latino-Americanos. VOLUME 2. Organização: Gilson Motta e Paulo Balardim. Este segundo volume continua a importante tarefa de reunir as reflexões das lives organizadas pelo Grupo Penumbra de Cuiabá (MT) durante o ano de 2020. O livro ganhou consistência com a parceria e efetiva participação dos diretores teatrais e professores Gilson Motta (UFRJ) e Paulo Balardim (UDESC), o que demonstra a importância da parceria entre grupos de teatro e Universidades. Confirma-se assim que o conhecimento se qualifica quando ocorre o constante movimento de ir e vir entre teoria e prática. As lives aconteceram quando a solidão e o isolamento imposto pela pandemia do Covid-19 marcavam o cotidiano das pessoas em diferentes países, contudo, consistiam em belos momentos de discussão da arte, de respirar e de reafirmar esperanças. Aqui estão reunidas as ponderações de 17 artistas do Brasil, Argentina e Chile. O leitor encontrará histórias particulares, de vidas, recheadas por “grandes achados”, assim como por “pequeninos nadas” (como dizia Manuel Bandeira) e que, misturados, configuram parte importante da história recente do teatro de sombras. São narrativas sobre um teatro que se realiza apoiado em diferentes “sotaques”, peculiaridades, modos de fazer por vezes parecendo arte complexa, indecifrável, noutras vezes sobressaindo o que pode ser visto como simples, mas sempre propondo mergulhar num mundo onírico. O livro estimula a se deixar afetar, encontrar caminhos e assim descobrir, ou (re)descobrir a sombra. Texto: Valmor Nini Beltrame Obs: Livro publicado com apoio da Fundação Carlos Chagas Filho de Amparo à Pesquisa do Estado do Rio de Janeiro (FAPERJ). Link para download: https://morula.com.br/wp-content/uploads/2023/01/TeatroDasSombras_WEB_21DEZ.pdf

BALARDIM, Paulo. MOTTA, Gilson (org). Teatro de Sombras ao Vivo: Conversas com Artistas Latino-Americanos, Volume 1. Rio de Janeiro: Mórula, 2021. A obra Teatro de sombras ao vivo: conversas com artistas latino-americanos é fruto de uma parceria entre a Universidade do Estado de Santa Catarina – UDESC e a Universidade Federal do Rio de Janeiro – UFRJ, organizada pelos professores Paulo Balardim (UDESC) e Gilson Motta (UFRJ). A obra reúne 15 entrevistas/lives realizadas com artistas brasileiros e argentinos que atuam na área do Teatro de Sombras. As lives foram realizadas pelo Grupo Penumbra, de Cuiabá, durante a pandemia da Covid-19, no ano de 2020. Gilson Motta e Paulo Balardim – que participaram como entrevistados - perceberam a importância destas conversas e tiveram a ideia de transformar essas lives em material escrito. Para tanto, formaram uma equipe de bolsistas que fez a transcrição, a tradução, a inclusão de notas explicativas e de imagens, a elaboração de um índice onomástico, entre outros. O resultado pode ser visto nesta obra que é a primeira de uma série de três volumes, que reunirá um total de 40 lives. O livro reúne informações preciosas sobre processos criativos, técnicas, materiais, dramaturgia, estética teatral, iluminação cênica, entre outros, formando um rico panorama do teatro de sombras contemporâneo latino-americano. O livro tem uma pequena tiragem impressa, mas está disponível para download no site da Editora Mórula: https://morula.com.br/produto/teatro-de-sombras/

Criação do Coletivo Sombreiro Andante, a cena era parte do espetáculo "Crescer pra passarinho". Após uma reformulação dramatúrgica, a cena ganhou autonomia e passou a se chamar "Isso não vai ficar assim, meu bem". A sugestão do título foi dada por Lauane Baroncelli, tendo como inspiração o título da música de Itamar Assumpção. A cena foi apresentada na 3ª Mostra de Teatros de Bonecos e Formas Animadas de Volta Redonda, realizada em 2021, de modo online e presencial. Ver o site: https://www.youtube.com/watch?v=qIQozj8Q-ng